The company
Amalia Hernández und das Ballet Folklórico de México
Wie aus der 1952 gegründeten Compagnie einer Choreografin Mexikos meistgereistes Kulturexportgut wurde.
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| Detail | What it is |
|---|---|
| Founded | 1952, Mexico City |
| Founder | Amalia Hernández, mexikanische Choreografin |
| Growth | Von acht Tänzern auf rund fünfzig Ende der 1950er-Jahre |
| Home stage | Der Palacio de Bellas Artes |
| International | Vertrat Mexiko bei den Panamerikanischen Spielen 1959; tourte durch die Vereinigten Staaten und etwa 60 Länder |
| Repertoire | Inszenierte Interpretationen regionaler und mesoamerikanischer Tanztraditionen |
One choreographer's idea, 1952
Amalia Hernández gründete 1952 das Ballet Folklórico de México. Als ausgebildete Tänzerin und Choreografin wollte sie mehr, als Dorftänze nachzuahmen: Sie erforschte die regionalen Traditionen Mexikos und formte sie für die Bühne neu – mit Kostümen, Live-Musik und großbesetzter Choreografie entstanden theatrale Produktionen, die ein Haus von der Größe der Bellas Artes füllen konnten.
Von acht Tänzern zum nationalen Ensemble
Die Compañía begann klein – mit rund acht Mitwirkenden – und wuchs schnell: Ende der 1950er Jahre zählte sie etwa fünfzig Tänzerinnen und Tänzer. Diese Größe prägt bis heute, was Sie auf der Bühne erleben: Einzelne Nummern können von wenigen Tanzenden bis zu mehr als fünfunddreißig reichen, sodass ein Abend mühelos zwischen intimen regionalen Stücken und großem Bühnenzauber wechselt.
Mexico's cultural ambassador
1959 vertrat die Compañía Mexiko offiziell bei den Panamerikanischen Spielen in Chicago und tourte anschließend durch die Vereinigten Staaten und mehr als achtzig Länder. Jahrzehnte internationaler Gastspiele sind der Grund für die Lücken im Spielplan der Bellas Artes – wenn die Compañía im Ausland ist, pausieren die Vorstellungen in der Heimat – und zugleich der Grund für ihren Ruf, wenn sie wieder residiert.
Was „folklórico" hier bedeutet
Folklórico ist in diesem Zusammenhang kein roher Volkstanz, sondern eine inszenierte, choreografierte Kunstform: Hernández' Interpretationen von Traditionen aus ganz Mexiko – der Jarabe aus Jalisco, die Sones aus Veracruz, Tänze mit Wurzeln in mesoamerikanischen Ritualen – präsentiert als kuratierte theatrale Rundschau. Dieses Verständnis ist der Unterschied zwischen dem Betrachten einer Reihe von Tänzen und dem Lesen eines abendfüllenden Porträts eines Landes.